À LA RENCONTRE D’UNE LAURÉATE ET D’UN LAURÉAT
Prix Paul-Émile-Borduas 2022
Ayant à son actif près de 150 expositions individuelles et collectives et 5 œuvres d’art public, Barbara Steinman marque la culture, ici comme à l’international, depuis plus de 40 ans. Honorée maintes fois au Canada et à l’étranger, l’artiste montréalaise est cette année lauréate d’un Prix du Québec, soit le prix Paul-Émile-Borduas. C’est avec ce qu’elle qualifie d’immense fierté que Barbara Steinman reçoit la plus haute distinction attribuée au Québec pour une contribution remarquable aux domaines des arts visuels, des métiers d’art ou des arts numériques.
Reconnue pour l’audace et l’inventivité derrière sa pratique artistique, Barbara Steinman a très tôt exploité les possibilités du multimédia en arts visuels. Exposées dans les établissements les plus prestigieux du monde, ses œuvres continuent de résonner plusieurs décennies après leur création. À Montréal, Vancouver, New York, Berlin ou Tokyo, ses installations invitent le public à explorer des univers où les images mouvantes, les sons, les lumières et les sculptures entrent en dialogue avec le lieu d’exposition.
« Les installations nous obligent à adopter de multiples points de vue sans privilégier une seule perspective, et cela me plaît, tant sur le plan spatial que du point de vue du commentaire. »
— Barbara Steinman, lauréate du prix Paul-Émile-Borduas 2022
En trame de fond des œuvres de l’influente artiste, la critique sociale s’exprime avec finesse. Il suffit de penser à Lux (2000), cette installation marquante exposée au Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM), où un lustre de style Empire perd, lorsqu’on l’observe de près, son cristal au profit de chaînes d’acier. « Emprisonnée par les jeux d’ombre qui forment des cages autour d’elle, l’œuvre parle de la fragilité et de la résilience, deux choses qui peuvent coexister », explique l’artiste.
Pour la plasticienne, chaque œuvre en devenir est un nouveau territoire à explorer. Les enjeux qui touchent les gens aujourd’hui constituent son matériau du moment. De son atelier de Montréal, l’artiste continue de créer, se promettant de ne jamais arrêter. Elle tire d’ailleurs une grande fierté du fait que ses nouvelles créations côtoient des réalisations qui ont vu le jour il y a 30 ans.